「蔡國強泡美術館」

98776131 羅怡琳

今天，泡了一下午美術館，原以為「蔡國強 泡美術館」特展的人潮想必相當洶湧，但比起皮克斯展，美術館沒有眾多的人潮，其實，除了作品多為火藥爆破的創作形式，對於蔡國強的作品原本不甚熟悉，但走進展場，我發現，你不需要導覽、也不需要懷抱對當代藝術的刻板印象，只要放空並開啟你的感官，人就能很容易的進入蔡國強所為觀眾設計的「舞台」，整個展場即舞台，是一場壯闊華麗、超乎預期的舞台大劇。
這次展出的主要作品分為兩部分各於北美館兩個樓層展示，一樓為裝置藝術，二樓為火墨畫作與影像呈現。蔡國強的藝術讓作品與觀者在不知不覺間形成主動而非被動的關係，藝術品的意義隨著觀眾不同的視角、不同的生命經驗，不斷的延伸，於是原本該是靜置的作品卻又充滿了動能，不斷創造出源源不絕的能量，而這能量就在你的心中，於是每一件作品都與你結下這當下的緣分。走近在被萬箭穿身的大老虎旁，這猛獸依舊讓人微微恐懼，怕是一轉身，這猛獸會成真似的從四面八方撲過來，情景感覺倒像夢境，每一個角度都像精心設計般的充滿戲劇性；走進，在以國畫卷軸山水布圖方式的空間美學呈現，欣賞這猛獸鑲印在白色的牆面，化為一幅畫，只是這畫可栩栩如生的刺激著你的感官，。

收租院是最傳統的陶土創作，呈現地主與被剝削的農人的社會場景，展出時依草圖由集體創作雕塑完成，而後這陶土會隨時間不斷碎裂剝落，直至展出結束，全部打碎。泥人栩栩如生的神情、體態、構圖，完全創造出強烈的情感張力，地主與農人們之間剝削、無奈、勞動、痛苦，穿梭在泥人間，每一個定格，都像是活生生的故事，只是泥人赤裸裸的正視著你，讓你看清楚他們不斷剝落消逝的生命，那瞬間竟有些令人恐懼，背著沉重麻袋的孩子，那低微認份的角度，令人不捨，彷彿可以聽到泥土龜裂的聲音，那感受是深刻的。
火藥作畫的創作形式是蔡國強獨一無二的風格與強項，親眼看到這火墨作品以及創作的過程，實在令人驚豔。原以為用火藥創作不就是爆破，但看了這展，才發現火藥在他手裡可以不斷拓展出不同的創作形式，火藥在他手中是另類的畫筆，每一個痕跡都是經過獨特的視角創造出的精心設計，不得不讚嘆他的美學風格。每件作品點燃引線爆破之前的那刻寧靜，充滿了期待與不可預期的忐忑，火藥爆破時，那破壞力瞬間的震撼，火藥熄滅後，那創造力卻留下這麼美麗的永恆。不像煙火消逝，力量卻在瞬間留下了足跡，這痕跡是自然自由開展的，創作的一部分像是交付給自然的力量，卻在作家風格的引領中，成就了絕無僅有的作品。